خلف الحجاب: نظرة على أغنية "جوليا إسبانيا وسيسيليا جراوت – BTS" لبيير وودمان
كتبها بورن جي بي تي
يعود المخرج الفرنسي بيير وودمان، المعروف منذ فترة طويلة بقصصه الخام والمثيرة للجدل في كثير من الأحيان، بدراما وثائقية ساخرة جريئة وغير متوقعة: جوليا إسبانيا وسيسيليا جراوت – BTS . على الرغم من العنوان الأصلي المثير للدهشة، إلا أن الفيلم ليس كما قد يفترضه المرء. تحت الاسم الاستفزازي يكمن استكشاف حميم بشكل مدهش ومؤثر في كثير من الأحيان للثقة والحدود والطموح والهوية داخل صناعة أفلام البالغين.

قم بزيارة Woodman Casting X وشاهد هذا المشهد!
محور غير متوقع
اشتهر وودمان بسلسلة اختياراته التي تعرضت تاريخيًا للنقد والإشادة على قدم المساواة، ويأخذ منعطفًا سرديًا مع BTS (اختصار لعبارة "وراء الكواليس")، ويميل إلى منطقة شبه خيالية. يطمس الفيلم الخطوط الفاصلة بين الفيلم الوثائقي والهجاء والدراما، ويتتبع شخصيتين رئيسيتين – جوليا سبين وسيسيليا جراوت – أثناء تنقلهما في يوم حاسم في مسيرتهما المهنية في موقع فوضوي في بودابست.
بدلًا من التركيز على ما هو واضح، يقوم وودمان بتدريب الكاميرا بذكاء على ما يحدث بينهما: كراسي الماكياج، والصمت الغريب بين اللقطات، والمزاح مع الطاقم، والمفاوضات، والأعصاب. وهنا يجد الفيلم جوهره.
- ليا لين شو وأمهيرا خجولة – XXXX – CPX 19 (Woodman Casting X)
- ناستيا يونغ – BTS – وجدت رجلين في الغابة (Woodman Casting X)
- جين وايت (طاقم الحطاب X)
الشخصيات
تم تصوير جوليا سبين على أنها مؤدية طموحة تجاوزت الطحن القائم على الحفلة وتسعى الآن إلى الحصول على وكالة إبداعية في عملها. تتسم شخصية إسبانيا بالهدوء والهدوء، فهي متحفظة ولكنها شديدة الملاحظة، وغالبًا ما تراقب الآخرين بنظرة من التعاطف والحساب المتزامن. إنها تمثل المؤدي الذي "رأى كل شيء" ويريد الآن المزيد – ربما يوجهه، وربما يكتب، وربما يغادر.
في المقابل، تعتبر سيسيليا جراوت الوافدة الجديدة على الصناعة، فهي متحمسة وسريعة التأثر ولكنها مثقلة بالفعل بالوتيرة الهائلة التي تشهدها الصناعة. يشكل قوسها العمود الفقري العاطفي للفيلم. تبدو رحلة Grout، التي تلعبها ممثلة بارزة بفارق بسيط، حقيقية: فهي تتعثر خلال سوء الفهم، وتكافح من أجل تأكيد نفسها، وتتخذ في النهاية قرارًا يعيد صياغة نهاية الفيلم في ضوء قوي ومحفز.
"الرجال الأربعة" في العنوان الأصلي ليسوا، كما قد يتوقع المرء، مجرد ممثلين مساعدين. بدلًا من ذلك، يضعها وودمان في إطار استعارات، يمثل كل منها جانبًا مختلفًا من الصناعة: الاحتراف، والاستغلال، واللامبالاة، والتواطؤ الصامت. إنها تنجرف داخل وخارج المشاهد مثل الظلال، التي لا تكون أبدًا مركزية حقًا، ولكنها حاضرة دائمًا، مما يعكس كيف يمكن رؤية القوة وعدم رؤيتها في مثل هذه البيئات.
دراسة في السلطة والموافقة
ربما يكون العنصر الأكثر لفتًا للانتباه في BTS هو تصويرها الصريح للتفاوض والموافقة. يبدأ الفيلم بما يبدو وكأنه اجتماع روتيني، لكنه يتحول بسرعة إلى مناقشة متعددة الطبقات حول التوقعات، وتخطيط المشهد، وراحة المؤدي. هذه اللحظات – حيث تتحدث الشخصيات بصراحة عما يرغبون أو لا يرغبون في القيام به – تبدو وكأنها وثائقية بطبيعتها. يقوم وودمان، الذي يلعب دور نسخة خيالية من نفسه، بدور مدير الحلبة والمقرب، وهي ازدواجية رائعة ومزعجة في نفس الوقت.
في أحد المشاهد البارزة، يظهر جراوت مترددًا أثناء مناقشة ما قبل التصوير. تظل الكاميرا معلقة على وجهها وهي تفكر في المضي قدمًا أم لا. لا موسيقى. لا يوجد قطع دراماتيكية. مجرد صراع داخلي هادئ. تلاحظ إسبانيا وتتدخل – ليس بشكل دراماتيكي، وليس بشكل تصادمي، ولكن بلطف، لتذكير جراوت بأنه مسموح لها بالابتعاد. إنها لحظة بسيطة، ولكنها تتحدث كثيرًا عن التضامن وتقدير الذات.
ما وراء القص والتأمل الذاتي
BTS هي أيضًا تأمل في عملية صناعة الأفلام نفسها. غالبًا ما تكسر الكاميرا الجدار الرابع، فتلتقط أجهزة الإضاءة أو الميكروفونات أو أفراد الطاقم وهمسوا لبعضهم البعض. هناك مشاهد ينسى فيها الممثلون السطور، أو يشعرون بالإحباط، أو حتى يضحكون بشكل غير لائق. هذه الأخطاء في الواجهة الأدائية هي التي تمنح الفيلم ثقله العاطفي.
وودمان، الذي يكون دائمًا محرضًا، لا يعتبر نفسه النموذج الأصلي للمخرج المهيمن، بل كرجل يتحقق باستمرار من أهميته. نسخته الخيالية تستنكر نفسها وضعيفة بشكل غريب، وتتأرجح بين لحظات السيطرة والارتباك. في أحد المشاهد، يشاهد إعادة التشغيل بمفرده، ويتمتم قائلاً: "ربما لم يعد هذا ما يريده الناس بعد الآن". إنه خط، على الرغم من أنه موجه إلى مشهد معين، إلا أنه يبدو وكأنه انعكاس أوسع لمكانته في صناعة سريعة التطور.
اللغة البصرية والنبرة
على الرغم من شجاعة الموضوع، تم تصوير BTS بشكل جميل. المصورة السينمائية أنايل فورنييه (الوافدة الجديدة ذات العين المميزة) تؤطر حتى أكثر المساحات العادية – غرف الانتظار، والاستوديوهات الضيقة، والممرات المضاءة بالفلورسنت – مع اهتمام تصويري بالملمس والضوء. لوحة الألوان دافئة ولكنها باهتة، كما لو أنها تعكس عن عمد التوتر بين الأداء والأصالة.
غالبًا ما تبدأ المشاهد في منتصف المحادثة أو تنتهي فجأة، مما يمنح القطعة بأكملها طاقة حقيقية ورائعة. ولكن هناك أيضًا إيقاع دقيق: فترات الصمت الطويلة، ولغة الجسد الدقيقة، وتصميم الصوت المحيط، تضفي على الفيلم جوًا يشبه الحلم، حيث يمتد الوقت وينضغط بشكل غير متوقع.
موضوعات الحكم الذاتي وإعادة الابتكار
ما يميز فرقة BTS عن غيرها من الأعمال الدرامية في مجال البالغين هو تركيزها على الاستقلالية. يتم تصوير كل شخصية – سواء كانت محنكة أو جديدة – على أنها قادرة على اتخاذ الخيارات، حتى عندما تكون تلك الاختيارات مقيدة. تقدم الشخصية الإسبانية، على وجه الخصوص، تصويرًا نادرًا لامرأة تستعيد تأليفها لسردها. في مرحلة ما، رفضت فرصة ذات أجر مرتفع للمشاركة في إخراج فيلم مستقل قصير بدون ميزانية، قائلة: "لمرة واحدة، أريد أن أروي القصة، وليس مجرد المشاركة فيها".
في هذه الأثناء، يدور قوس جراوت حول اكتشاف الذات. وبحلول نهاية الفيلم، لم "ترتقي" في الصناعة بالمعنى التقليدي. في الواقع، لقد ابتعدت تمامًا. لكن القرار لم يُصاغ على أنه فشل، بل على أنه وضوح. تقول في تعليق صوتي ختامي: "اعتقدت أن هذا كان حلمي". "لكن ربما كان الحلم مجرد سماعه."
الاستقبال والتأثير
في حين أن فرقة BTS سوف تجذب الانتباه بلا شك (وربما بعض الجدل) بسبب عنوانها الأصلي وموضوعها، إلا أن العروض المبكرة في مهرجانات الأفلام المستقلة قد أسفرت عن ردود فعل مدروسة بشكل مدهش. أشاد النقاد بـ "استكشافها الصادق لديناميكيات القوة" و"النهج الراديكالي الهادئ في رواية القصص". قارنه البعض بـ المساعد (2019)، متعة (2021)، أو حتى فرانسيس ها في تركيزها على الشابات اللائي يتنقلن في أنظمة معقدة وغير مرئية في كثير من الأحيان.
الفيلم ليس مثاليا. في بعض الأحيان يميل بشدة إلى التحديق في السرة أو يبطئ سرعته بطرق تشعره بالانغماس في الذات. ولكن حتى في عيوبه، هناك صدق يلتصق بالمشاهد. إنه فيلم لا يصرخ برسالته، بل يتركها تستقر ببطء، مثل اللدغة المتأخرة لحقيقة قاسية.
الأفكار النهائية
ربما تكون جوليا سبين للمخرج بيير وودمان وسيسيليا جراوت – BTS قد بدأت كمفهوم مثير للدهشة، ولكن ما ظهر هو أحد أقوى الأفلام المستقلة لهذا العام. إنه يتحدى الافتراضات، ويكشف الستار عن عالم غالبًا ما يُساء فهمه، والأهم من ذلك، أنه يمنح بطلاته النسائية كرامة التعقيد.
لا يتعلق الأمر بالمشهد، بل يتعلق بالأشخاص الذين يقفون وراءه. وفي المشهد السينمائي اليوم، لا يبدو هذا التحول في التركيز موضع ترحيب فحسب، بل إنه ضروري أيضًا.